4일 극장가에 신작 10편이 쏟아져 나왔다. 이 중 영화 ‘한강에게’와 ‘파도치는 땅’은 닮은 점이 여럿 있다. 모두 상실의 아픔이 기저에 깔려 있는 독립영화다. ‘한강에게’는 연인, ‘파도치는 땅’은 아버지와의 영원한 이별의 과정을 그렸다. 두 감독은 단국대 영화콘텐츠전문대학원에서 영화를 공부했다. 시나리오에 얽매이지 않고 촬영장에서 배우들과 호흡하며 영화를 찍은 점도 데칼코마니 같다.
◆“자전적 요소 담은 첫 장편영화… 용기 얻어”
박근영(35) 감독의 장편 데뷔작 ‘한강에게’는 자전적 영화다. 박 감독은 주인공인 시인 진아와 비슷한 상실을 경험했다. 진아뿐 아니라 예기치 못한 사고를 당하는 연인 길우, 이들의 친구 기윤 등 주변인물의 면면에 그의 모습이 투영돼 있다.
◆“국가 폭력 모티브…‘예측 불가’ 감독이 꿈”
‘파도치는 땅’은 간첩 조작 사건이란 국가 폭력 피해자들의 이야기를 담은 가족영화다. 임태규(34) 감독의 두 번째 작품. 임 감독은 2017년 데뷔작 ‘폭력의 씨앗’으로 제18회 전주국제영화제에서 한국경쟁 부문 대상을 받았다.
그는 이번에도 전주국제영화제와 인연을 맺었다. 지난해 전주시네마프로젝트에 선정돼 제작 등을 지원받았다. 지난 3일 만난 임 감독은 조업 중 납북돼 간첩 누명을 쓴 피해자와 가족들의 사연에서 영감을 얻었다고 운을 뗐다.
“재심을 거쳐 무죄를 선고받은 한 피해자의 사진을 봤는데 울먹이면서도 오묘한 표정이었습니다. 기분이 좋은 것 같기도 하고 아닌 것 같기도 했어요. 다른 사건의 피해자는 언론 인터뷰에서 무죄 판결이 났는데 무엇을 하고 싶으냐는 질문에 ‘아들이 보고 싶다’고 하더라고요. 통계 등 자료를 찾아봤습니다. 장기 복역한 피해자들의 가족은 다 떠나가고 그중 많은 사람이 스스로 목숨을 끊었더라고요. 연좌제 때문이었죠.”
각본을 직접 쓴 그는 전북 군산시에 갔다가 새만금방조제를 보고 군산을 촬영지로 정했다.
“느낌이 이상했습니다. 방조제와 간척지 밑에 파도가 치진 않겠지만 현대사의 찌꺼기들, 상처가 수면 아래에 있다는 생각이 들었어요. 영화는 그 상처에 대한 이야기죠.”
결말이 쉽게 떠오르지 않았다. 결국 시나리오를 과감히 버렸다. 촬영장에 시나리오 반입을 금지했다. 그 결과 지난해 촬영 당시 군산의 모습이 자연스레 영화에 반영됐다.
소재, 장르 등에 갇히지 않는 게 임 감독의 목표다. 그는 “스티븐 소더버그처럼 한 감독이 찍었다고 예측되지 않는 영화를 만들고 싶다”며 “한국에서 살기 위해 아등바등하는 평범한 무국적자가 주인공인 스릴러 영화 시나리오를 쓰고 있다”고 했다.
박진영 기자 jyp@segye.com