매년 유망한 신진 미술가를 발굴해온 금호미술관이 새로운 작가들을 소개한다. 지난해 ‘제17회 금호영아티스트’로 선정된 김세은, 노기훈, 박아람, 조민아 등 4명 작가의 작품을 모은 전시회 ‘2020 금호영아티스트’다. 이 젊은 작가들은 각자의 실험정신을 통해 동시대 미술을 새로운 시선으로 이끌어냈다.
전시장 1층에 펼쳐진 조민아의 ‘빼기, 나누기 그리고 다시 더하기’ 전에는 무수히 교차하고 흩어지는 파편적 알레고리와 복잡한 상징들이 가득하다. 작가는 세대 갈등, 젠더 갈등, 난민 혐오, 공직자의 윤리 스캔들 등 끊임없는 차별과 혐오, 폭력적인 상호작용을 우화적으로 그려낸다. 그럼에도 무표정한 사람들과 위태위태한 균형을 유지하는 사물들은 화면 속에서 함께 공존하고 연대한다.
한 층을 올라가면 김세은의 ‘잠수교’ 전이 펼쳐진다. 도시 풍경의 시각적 규칙과 운동성을 작가의 감정과 시선으로 대상과 공간을 재해석해 추상적인 회화로 구성했다. 작가에게 산이 깎여나가고, 새로운 구조가 솟아나는 과정은 도시의 생명력과 순환이며, 구획된 면적의 인공과 자연은 면과 선, 색의 조형 요소다. 그리는 도시에 따라 작품의 표현성도 상당한 차이를 보인다. 작가는 이처럼 자신을 둘러싼 공간과 환경이 가지는 분위기와 형식 언어가 달라지는 것을 감지해 새로운 조형성을 획득하는 실험을 이어오고 있다. 특히 회화 작품은 전시장에 설치된 철 구조물, 알루미늄 플레이트의 바닥면과 어우러져 도시 공간의 차가운 분위기를 환기한다.
3층에서는 회화, 설치, 퍼포먼스 등 다양한 형식으로 가상과 실재가 혼재하는 환경 속에서 유효한 이미지와 회화의 가능성을 탐구하는 작업을 해온 박아람의 ‘타임즈’ 전이 열린다. 작가는 회화와 색을 상징체계로 바꿔 제시한다. 캔버스 속 여러 색들은 스프레드시트 프로그램 셀처럼 행과 열을 이룬다. 자유로운 이미지의 운동을 제안하고 유도하는 장치에 가깝다. 보는 이의 시선과 상상에 따라 규칙을 발견하고 이미지를 재구성하게 된다.
지하 전시장에는 노기훈의 ‘달과 빛’이 펼쳐진다. 노기훈은 광학 기기가 매개하는 예술의 형식을 통해 역사적인 현실의 풍경을 담아내는 다큐멘터리 사진 작업을 이어오고 있다. 작가는 2017년과 2018년 여러 차례 일본을 방문하며 ‘달과 빛’ 시리즈를 계절별로 촬영했다. 1872년 개업한 일본 최초의 철도역인 요코하마시의 사쿠라기초역에서 기차를 타고, 중간 어느 역에 내려 도쿄 신바시역을 향해 걸어가며 사진을 찍고, 첫 차를 타고 다시 요코하마로 돌아오는 여정을 담았다. 인공의 빛과 달이 함께 비추는 도시의 번화가와 어느 주변부는 고요한 적막에 휩싸여 있다. 시시각각 변화하는 장면 속에서 관람객들은 방향 감각을 상실하고 가상의 거리를 배회하게 된다. 도시 번화가, 밤거리 주택가, 편의점과 주유소 등 적막한 풍경이 비현실적으로 다가온다.
금호영아티스트는 35세 이하 국내 미술 작가들의 개인전 개최를 지원하는 프로그램으로, 2004년 이후 총 73명을 선정했다. 안정주, 임자혁, 정재호, 박혜수 등이 이 프로그램을 거쳤다.
신종 코로나 바이러스 감염증(코로나19)의 확산세가 여전한 상황에서 전시를 진행하는 만큼, 금호미술관은 예방 수칙과 안전조치를 시행한다. 마스크를 착용하지 않은 관객은 입장이 불가하며, 입장 시 체온측정과 출입기록을 작성한다. 전시는 5월5일까지.
권이선 기자 2sun@segye.com