홍익대 회화과 출신 작가 4인방 박계숙, 강승혜, 홍세연, 류예지 작가가 ‘The Healing Garden’을 주제로 28일까지 서울 마포구 리서울갤러리에서 전시회를 열고 있다. 바쁘게 돌아가는 도시의 시간 속에서 정신없이 살아가면서도 가슴 한 켠에 마음과 정신을 치유해줄 자연의 공간을 누구나 그리워하기 마련이다. 이번 전시는 그런 이들의 마음을 담아 마련한 휴가철에 열리는 기획전이다. 4인의 작가가 꿈과 환상, 교감, 자아의 투영, 일상의 발견 등 각기 다른 주제의 작품을 통해 무심한 듯 다정하게 보는 이의 마음을 달렌다.
박계숙 작가는 어릴 적 놀던 자연을 소재로 일상에서 느끼는 외로움, 냉소, 행복, 좌절 등의 감정을 자연과 동물로 의인화해 회화로 표현해왔다. 2016년부터는 ‘나르시스의 정원’을 주요 테마로 자연 속에서 자신의 정체성을 생각하고, 자기애로부터 비롯된 감성을 자연에 투사한 작품들을 선보이고 있다. ‘나르시스의 정원’, ‘내영혼이 따뜻했던 날들’, ‘비가 주룩주룩 오는 어느날’ 등 20여 작품을 선보이고 있다.
작가는 “동물들을 의인화하여 내가 일상을 살아가면서 느끼는 감정을 위트있게 표현했다. 소심쟁이 나에게 필요한 자신감을 나의 애견의 모습에 투영해봤다”면서 “잿빛 하늘 아래 자연과 함께 살아가는 나의 삶은 분명 축복”이라고 말했다.
류예지 작가는 특유의 기발한 착상이 돋보이는 작품들을 선보이고 있다. 소녀시절부터 ‘어린왕자’, ‘이상한나라의 엘리스’, ‘빨강머리 앤’ 등을 즐겨 읽으며 무한한 상상력을 그림으로 표현하며 화가의 꿈을 가지게 됐다는 작가는 홍대 회화과를 나와 이화여대 교육대학원 미술교육 석사를 했다. MBC 미술대전, 창작미술협회전, 미술세계대상전 등 다수 공모전에서 입상했다.
전시 작품 중 ‘나한테 기대’는 잘라진 수박 두 조각에서 왠지 믿음과 신뢰라는 것이 느껴진다. 자세히 보면 불안정하다. 하지만 오히려 그래서 더 믿음이 간다. ‘시간을 품다’라는 작품에 대해 작가는 “처음부터 선인장에 가시가 나오지는 않는다. 시간이 지나면서 서서히 생겨난다. 가시가 뾰족해서 선인장을 무서운 식물이라 생각하지만, 그 가시에는 시간이 품어져 있다”고 설명했다.
홍세연 작가는 홍대 미술대학 회화과 및 미술학 박사 졸업하고 동경예술대학 유화재료기법연구실 연구생과정을 수료했다. 후쿠시마 원전사고를 추모하는 행복의 숲 시리즈로 일본 갤러리팜아에서 2012년 초대전을 열었다. 그후 매년 부엉이를 소재로 일본의 전국을 돌며 순회개인전을 열었다. 도쿄, 오사카, 기후, 교토, 나고야 등 전국의 갤러리에서 10년 간 전시를 했으며 행복의 메시지를 전하고 있다. 그의 작품 부엉이는 행복을 상징한다. 풍요와 지혜를 의미하기도 한다.
강승혜 작가가 ‘잠긴 아이’로 명명한 그림 속 주인공은 목욕중인 듯 몸을 담그고 있다. 아이를 감싸는 물의 주변에는 아이가 상상하는 편안하고 즐거운 상상이 또 다른 현실처럼 펼쳐진다. 현실 속 자아는 명암법을 통해 사실적으로 그려져 있고 그의 상상은 전통화의 이미지를 차용한 평면적 표현으로 두 세계는 대비를 이루며 한 화면에서 조우한다. 현실에 지친 아이는 잠시나마 치유의 공간으로 순간이동한 것이며 이는 오래전 산수화 유행의 심리적 기제와도 일치한다. 작가는 “현실과 비현실이 만나는 매력적인 순간, 그 모호한 경계를 그린다. 그 순간들로 인해 우리 삶은 더욱 아름다울 수 있다”라고 말한다.