오페라 <운명의 힘>은 신의 가혹한 운명에 당할 수 밖에 없는 인간이 괴로움에 몸부림치며 신의 은총을 기도한다는 내용을 담고 있다. 이는 제자 폭행논란으로 언론을 뜨겁게 달구고 있는 김인혜 교수의 현재 상황과 맞물리며 묘한 감동을 불러왔다.

26일 오후 8시 예술의 전당 콘서트 홀에서 열린 [테너 프란치스코 아라이자 오페라 콘서트]에서 소프라노 김인혜는 베르디 오페라  <운명의 힘>중  ‘신이여, 평화를 주소서’를 불렀다. 김인혜는 이어 테너 아라이자와 함께 오페라 <오텔로>의 ‘밤의 정적속으로 소란은 사라지고’ 를 선보였다. 오페라 콘서트에서 단골로 등장하는 레퍼토리라고는 하지만 마치 이 모든 소문들이 잠잠해지기를 바라는 그녀의 마음과 쌍둥이처럼 닮아있었다.

그녀에 관한 소문의 진실 여부를 떠나, 그녀의 노래 실력은 “잘하긴 정말 잘한다”는 반응을 이끌어냈다. 단, 공연을 공연자체로 바라보지 않고, 김인혜 교수에 대한 사적인 감정을 얼굴에 그대로 드러낸 밀레니엄 심포니 오케스트라(지휘 서희태) 단원 몇몇의 반응은 객석을 불편하게 만들었다. 이날 소프라노 김인혜는 다른 가수들과 달리 유독 오케스트라 석에 답례를 많이 했는데, 그들과 진정 교감은 이루어지지 않은 듯 보였다.

전세계 오페라 팬이 열광하는 최고의 레쩨로 테너 프란치스코 아라이자는  모짜르트의 오페라 <이도메네오>중 ‘바다에서 살았지만’으로 첫 목소리를 터트렸다. 관객들의 기대감이 높았던걸까 아라이자의 컨디션이 좋지 않았던 걸까 이날 아라이자는 고음의 호흡을 제대로 살리지 못해 관객들을 자뭇 불안하게 만들었다.

첫 곡부터 한국인 테너 김재형의 음색을 그리워하게 만들더니, 1막 후반의 푸치니의 <투란도트>중 ‘잠들지 말라’의 고음 부분 역시 매끄럽지 못한 발성을 선보였다. 같은 날 2시에 열린 화희오페라단과 함께하는 100만 선플 달성 기념 [오페라 갈라 콘서트]에서 테너 김남두의 ‘잠들지 말라’를 먼저 듣고 몇 시간 뒤 다시 아라이자의 음색으로 같은 곡을 두 번이나 들어 각각의 음색이 비교됐다.

탁 트인 고음을 선사하는 테너 김남두의 음색은 관객을 편안하게 만들었다. 그 결과 관객은 노래에 빠져들어 고개를 살랑 살랑 흔들면서 감상할 수 있었다. 반면 아라이자는 ‘혹 실수를 하면 어쩌지?’하는 불안한 마음이 앞서 가수는 물론 관객의 이마와 귀에 힘이 들어가게 만들었다. 관람이 과히 편치 않았다는 말이다.

단, 2막의 움베르토 조르다노의 오페라<안드레아 셰니에>중 ‘어느 날 푸른 하늘에 바라보며’를 열창하는 부분과 소프라노 정주희와 함께 부른 푸치니의 오페라 <라보엠>중 ‘오! 사랑스런 여인이여’에선 제 실력을 유감없이 발휘했다. 이번 듀엣 무대에 함께 오른 정주희는 아라이자의 몇 안되는 동양인 애제자로 알려졌다. 그녀는 듀엣곡 외에도 베르디 오페라 <일 트로바토레>중 ‘하늘엔 별도 없어라’를 불러 많은 박수를 받았다. 경쾌한 느낌이 나는 매력적인 음색도 좋았지만 시종일관 미소 가득한 그녀의 얼굴은 남자 관객들의 마음을 설레게 만들었다.

[테너 프란치스코 아라이자 오페라 콘서트]의 마지막은 베르디 오페라 <라 트라비아타> 중 ‘축배의 노래’로 장식했다. 갈라 콘서트의 전형을 그대로 따라 즐거운 분위기의 곡으로 흥겹게 마무리하고자 한 의도는 알겠으나, 김인혜 교수의 현재 상황이 전혀 그렇게 못한 점을 고려할 때 다른 곡이 앙콜 곡이었다면 하는 아쉬움을 남긴 무대였다.

 지휘자 미하일 벤덴베르그의 재치가 빛난 [오페라 갈라 콘서트]

26일 오후 2시 예술의 전당 콘서트 홀에서 열린 100만 선플 달성기념[2011 오페라 갈라 콘서트]는 지휘자 미하일 벤덴베르그의 존재감이 빛난 무대였다.

그는 올 8월에 내한하는 세계적인 마에스트로 다니엘 바렌보임의 수석 제자에 걸 맞는 세계적인 지휘를 선보였다. 오케스트라 단원들 뿐 아니라 청중들의 마음을 하나 하나 다 어루만졌으니 말이다. 마치 “어! 금쪽같은 내 새끼들 여기 있었구나! 하나도 빠짐없이 챙겨줘야지 ”라고 말하는 아비의 품 같았다. 왼손으로 지휘봉을 잡은 그는 온 몸으로 안무를 해 지휘석이 좁다고 느껴질 정도였다.

앙콜 곡인 ‘축배의 노래’를 지휘하면서 보여준 그의 재치 역시 돋보였다. 관객들이 흥에 겨워 박수를 치자 객석으로 몸을 돌려 지휘를 시작한 그는 마지막까지 관객과의 교감을 시도했다. 잠시나마 (박수라는 악기를 연주하는) 오케스트라 단원이 된 듯 관객들은 행복감으로 가득했다.

바리톤 고성현은 베르디 오페라 <리골렛토>중 ‘악마야 도깨비야’로 신호탄을 터트렸다. 그는 나른한 봄날에 귀를 감미롭게 적시는 목소리로 좌중을 압도했다. 입안을 부드럽게 감싸는 치즈 케익과 커피 한잔을 앞에 놓고 행복한 오후를 즐기는 기분이었다. 기자 앞에 앉아있던 관객 역시 고성현의 목소리가 들리자 굳게 닫혀있던 눈을 뜨며 놀라는 눈으로 무대를 주시하기도 했으니 말이다.

레온카발로의 오페라 <팔리아치> 중 ‘실례합니다. 신사숙녀 여러분’ 을 부르던 중 객석의 박수가 타이밍을 잘못 맞춰 터져나오자 손으로 잠시 ‘아직 아니다’는 제지의 손길을 보인 후 이어 노래를 부르기도 했다.

가장 많은 기대감을 갖게 했던 베르디 오페라 <운명의 힘> 중 ‘헛되구나 알바노’는 테너 김남두와 바리톤 고성현의 역량이 합쳐져 뜨거운 박수를 이끌어냈다. 긴장감을 풀며 호탕하게 웃는 고성현의 마무리에 절로 웃음이 나올 정도였다.

이날 푸치니 오페라 <토스카> 중 '별은 빛나건만', 베르디 오페라 <라트라비아타>중 ‘파리를 떠나서’를 부른 테너 채신영은 중간 중간 화희 파르나수스 무대에도 서며 숨겨진 끼를 뽐냈다. 갈라 공연에서 미처 다 드러내지 못한 연기력이 궁금하다면 전막 오페라로 꼭 만나보라고 이야기하는 듯 느껴졌으니 말이다.

메조소프라 이아경은 <카르멘>중 ‘하바네라’, <라크메>중 ‘꽃의 이중창’을 불렀는데, 안정적인 가창력 외에도 무대를 즐기는 폼새가 만만치 않았다. 오페라 <운명의 힘>에서 분한 프레치오실라 역도 이 무대에서 다시 보여주면 얼마나 좋을까 하는 바람 역시 갖게 만들었다. 

단, 자막 없이 kbs 이선영 아나운서의 간략한 사회로 진행된 이번 공연은 객석에서 “지금 부르는 저 곡이 뭐야?”라고 옆사람에게 속닥거리는 소리가 자주 들려 아쉬움을 남겼다. 좀 더 많은 사람들이 오페라에 대해 흥미를 느끼게 하기 위해서는 작은 것부터 신경을 썼으면 하는 마음을 갖게 했다.

[오페라 갈라 콘서트] 무대에서 감미롭고 편안한 고음을 선사했던 테너 김남두는 3월 1일 단 하루 공연되는 고려오페라단의 [유관순 오페라 갈라 콘서트](연출 김종철) 무대에도 선다. 소프라노 오미선, 메조소프라노 김수정ㆍ최정숙, 테너 강신모등이 CMK교향악단과 합을 맞춘다.

공연전문기자 정다훈([e-mail])