트럼펫과 퍼커션이 만났다. 화려하고 신나는 공연이 탄생할거라 예상했다면 잘못 짚었다. 17일 LG아트센터에서 올려진 [콜린 커리 & 호칸 하르덴베리에르]공연에서 두명의 ‘비르투오조(Virtuoso)’- (탁월한 기량을 지닌 연주자로 명인(名人) 또는 거장(巨匠)을 뜻함)는 진지하고 섬세한 무대를 선사했다.

특히, 퍼커션이 이리도 진중한 분위기를 만들어냈을까? 란 말이 나올 정도로 콜린 커리는 마림바, 비브라폰, 봉고&콩가 드럼, 템플 블록, 심벌즈, 자바 공과 폐킹 공등 다양한 타악기들을 섬세하게 터치하며 다채로운 음색을 만들어냈다. 트럼페터 호칸은 타악의 소리가 흘러나오는 공간 안에 신사적으로 안착한 후 자신의 음악을 들려줬는데, 이들의 화모니가 상당히 독특했다. 처음 들었을 땐 왠지 모를 부조화가 느껴지기도 한다. 이런 생각도 잠시 점차 그들이 뽑아내는 연주에 동화돼 리듬을 맞추게 된다. 두 연주자가 눈빛과 호흡을 조절해나가며 소리의 향연을 만들어 갔듯 관객 역시 연주의 드라마에 빠져들었기 때문이다.

이날 연주회는 조 더델의 트럼펫과 마림바를 위한 ‘캐치(Catch)’로 시작했다. 풍만하고 부드러운 마림바의 음색 사이로 트럼펫의 선율이 뭔가를 찾아내듯 비집고 들어가는 게 특징이다. 이어 연주된 비브라폰의 보다 금속성 있는 음색이 일품인 토비아스 ‘브로스트룀의 꿈, 변주곡(Dream Variations)’은 3악장으로 구성됐다. 꿈, 거울, 데자부로 이어진 작품에서 긴장과 이완을 함께 느낄 수 있었다. 마치 편하게 꿈 속으로 빠져든 후 곧 현실로 돌아와 성찰을 하는 시간을 갖는 듯 했다. 약음기를 끼고 미묘하게 음색을 조절하는 호칸의 연주 모습을 감상하는 재미 역시 빠뜨릴 수 없다.

1부의 마지막을 장식했던 루카스 리게티 ‘뒤엉킴(Tangle)’은 다양한 소리의 향연을 만들었다. 비브라폰을 활대로 터치하며 뽑아내는 울림가득한 소리, 다양한 타악기에서 나오는 복합적 리듬, 사이 사이 들리는 트럼펫의 프레이즈가 생기를 돌게 했다.

잔잔한 재즈 풍의 ‘앞뒤로(To And Fro)’에 이어 연주된 루이스 안드리센의 타악기 독주 ‘딱따구리(Woodpecker)’는 콜린커리가 던진 한국말로 인해 더더욱 흥겨운 시간이 됐다. 실로폰과 템플블록등의 타악기 위에 딱따구리가 올라앉아있는 듯 콜린커리는 다이나믹하게 채를 움직이며 풍부한 화음과 빠른 프레이즈를 선사해 많은 박수를 받았다.

콜리와 호칸이 가장 애착을 가지는 레퍼토리인 졸리베의 ‘엡타드(Heptade)’가 연주회의 마지막을 장식했다. 소박한 듯 다양한 7개의 악장으로 구성된 이 곡에서 호칸은 무게 중심을 잡으며 트럼펫을 연주했으며, 콜린은 능수능란하게 악기 이곳저곳을 움직이며 환상의 앙상블을 만들어냈다. 중간 중간 눈빛을 주고받는 장면, 7악장을 끝내고 환희의 웃음을 내보였던 짧은 순간 조차 하나의 연주곡으로 느껴질 정도였다.

‘두드림의 명장’으로 불리는 콜린 커리와 ‘황금빛 선율’의 대명사 호칸 하르덴베리에르. 이들은 약 2시간 가량 진행된 이번 연주에서 관객들을 새로운 클래식의 세계로 안내했다. 즉각적인 환호와 탄성을 이끌어내기 보다 세밀하게 조정된 퍼커션과 트럼펫의 리듬감에 전율하게 했다. 타악기에 깃든 진지함에 다시 한번 생각할 시간을 갖게 했음은 물론이다. 요동을 치면서도 진중할 수 있는 타악연주를 만나기는 쉽지 않은 일이니 말이다. 단, 이번 프로그램 내에 타악기 독주(딱따구리)는 있었던 반면, 20여 년간 DG, EMI, BIS, Philips 등 주요 레이블 음반에서 트럼펫 연주를 독식했을 정도의 대가인 호칸의 트럼펫 독주가 없었던 점은 아쉬웠다.

공연전문기자 정다훈([e-mail])