#‘혜화동 1번지’에 관한 추억 

나는 ‘혜화동 1번지’ 관객이다. 엄밀히 따지면, 2001년부터 2005년까지 활동한 3기 양정웅, 김낙형, 이해제, 박장렬, 오유경, 송형종의 연극을 보고 자란 3기 관객이다. 김낙형의 <나의 교실>을 보며 의자가 말하는 학교 이야기에 동화됐고, 박장렬의 <이브는 아담을 사랑했을까>를 보고선 ‘사랑’의 진정성에 대해 고민하기도 했다. 양정웅의 <환>을 보면서는 시각적 퍼포먼스에 눈이 휘둥그레 해지기도 했을 뿐 아니라 오유경의 <아가멤논 家의 비극>을 보면서는 연극의 무게감에 눌려 온 몸을 비비 꼬기도 했다. 이해제의 <로빈슨 크루소의 성 생활>은 제목에 혹해 보러가려 했으나 사정상 보지 못하자, 머릿 속에서 상상의 나래를 펼치는 것으로 만족해야 했던 추억이 있다.

2006년(2010년까지 활동)이 되자 혜화동 1번지 4기 동인(김재엽, 김한길, 김혜영, 박정석, 우현종)이 꾸려졌다. 솔직히 말해 난 혜화동 1번지 4기 관객은 아니었다. 간혹 김한길의 <임대 아파트>, 김재엽의 <타인의 고통>등을 보긴 했으나 개인적인 사정상 연극을 많이 볼 수 없었고, 초반부터 관심있게 지켜본 연출가가 아니어서 많은 애정을 갖진 못했다. 그 영향인지 혜화동 1번지 극장에서 공연되는 것 이외 4기 동인들이 올리는 다른 공연에도 목숨 걸고 달려가지 않게 됐다.

다시 혜화동 1번지 5기 동인에 관심을 갖게 됐다. 그간 연극을 봐오면서 5기 동인으로 점찍었던 네 명이 실제로 동인으로 선정됐기 때문이다. 연출가 김수희, 이양구, 김한내, 윤한솔이 그들이다. 이외 최철 연출가가 사정상 동인에서 빠지게 됐고, 그간 기자와는 인연이 없어 작품을 한편도 본 적이 없는 김제민 연출가가 동인에 선정됐다.

작품을 통해 알고있는 네 명의 연출가를 쌍으로 묶어 구분하자면, 김수희와 이양구 : 김한내와 윤한솔로 나눌 수 있다. 작가이자 연출가인 김수희와 이양구의 작품은 관객의 마음을 공략하고 연출가 김한내와 윤한솔은 관객의 머릿 속을 뒤흔들어 놓는게 특징. 그래서 심신이 피곤할 때는 김수희와 이양구 연출의 작품을 찾고, 컨디션이 좋을 때는 김한내와 윤한솔의 작품을 만나러 간다. 물론 개인적인 감상이니 여기에 딴지를 걸면 뭐라 할 말은 없다.

이양구 연출가에 대해 얽인 일화를 하나 말하자면, 연극 [책, 갈피]를 보러 갔을 때다. 한 중년 남자가 일행에게 “얼마 전 개판(?)인 연극을 하나 봤다. 극장 안에서 배우들이 미끄러지고 물 튀기고 난리도 아니었어”라고 말했다. 자세히 들어보니 이양구 연출가가 그 전에 올린 연극[핼리혜성]에 관한 이야기였다. 근엄하고 틀에 박힌 연극을 봐온 관객이자 이번 작품도 같은 연출가가 올리는 작품인 줄 모르는 관객이었다. 공연 시작 전 희희낙락 거리면서 수다를 떨던 그 관객은 연극 [책, 갈피]가 끝나자 아무 말도 못한 채 감동에 젖어 눈물을 흘리고 있었다. 이게 이양구 연출가의 파워이자 매력이다.

# 위험한 나르시스트 가족, 그리고 한명이 더 있다 [더 위너]

20일부터 6월 26일까지 약 2달간 혜화동 1번지 5기 동인들이 ‘나는 나르시시스트다’는 주제 아래 [봄 페스티벌]을 열고 있다. 연극축제에 누군가의 손을 잡고 같이 가고 싶었다. 결국 오늘도 퇴짜를 받았다. 연극 한편 같이 보자고 했더니, “생전 들어본 적도 없는 연극이잖아. 연예인도 안나오잖아. 안 갈래…”맞다. 창작극에 유명 연예인도  볼 수 없고, 광고도 많이 하지 않는 혜화동 1번지 극장에서 하는 연극 [더 위너](연출 김수희)였다. 그렇게 퇴짜를 놓고 “연예인 ㅇㅇ 뮤지컬 출연한다며? 그것 표 없어?”라고 덧붙인다. 잠시 씁쓸했다.

혼자라도 씩씩히 등받이도 없는 혜화동 1번지 극장에 도착했다. 아뿔싸! 매진이라 자리가 없단다. 친절한 김수희 연출가가 등받이가 있는 보조의자를 내줬다. 거기서 100분간 쭈그리고 앉아 [더 위너]를 보고 왔다. ‘가부장이라는 나르시즘이 만들어내는 한국 사회의 비극’이라는 사전 정보에서는 별 기대감이 들지 않았다. 사실, 김수희 작ㆍ연출이라서 보러간거다.

초반은 어두운 아이 진수와 밝은 아이 수현의 러브 스토리다. 점차 아버지의 나르시즘이 성인이 된 아들(진수)에게 지속적으로 영향을 미침을 이야기한다. 게다가 진수의 트라우마는 끊임없이 그를 괴롭히고 교통사고로 이어진다.

이야기의 힘이 살아난 건 진수의 죽음 이후이다. 수현으로 인한 아버지의 변신, 이에 따른 엄마의 배신감이 맞물리며 나르시스트가 아버지만이 아님을 이야기했기 때문이다. 또한, 엄마의 숨겨진 나르시즘은 월드컵 장면에 나오는 붉은 립스틱, 남편이 차린 밥상을 받아먹는 장면등으로 인해 감지할 수 있다.

[더 위너]엔 김수희 작품에 자주 나오는 수현(장정애), 진수(김영록)라는 인물, ‘분필’이라는 소도구를 또 한번 만날 수 있다. 이전 작품과 같이 죽은 진수가 사각의 무대를 돌아다니는 것도 볼 수 있다.

언뜻 보면, 이 작품의 위너(승자)는 사고사에서도 끝까지 살아남은 아버지이다. 조금만 따지고 보면, 가족도 없이 홀로 악착같이 살아보겠다고 외치는 아버지는 진정한 의미의 위너는 아니다. 그렇다면, 진짜 위너는 누구인가? 아들의 연인으로서 희망의 빛을 보여주고, 아버지에게 살고자 하는 의지를 안겨준 ‘수현’일지도 모른다.더 포괄적인 의미에서 보면 진정한 승자는 없다. 여기서 연극의 참신성이 살아난다.

그럼에도 메시지 전달 측면에서 아쉬움은 남는다. 한 가정의 구성원인 아버지, 어머니, 아들 각각의 숨겨진 나르시즘으로 결국엔 파국으로 치닫는 원론적인 내용에 그치지 않고, 수현이라는 인물을 끌여들여 사회 전체로까지 주제를 확장한 것은 좋았으나 수현의 비중이 높아지면서 인물의 명확한 특성을 잡아내기 힘들었기 때문이다.

죽은 진수와의 사이에 아이를 만들지 못한 것을 한탄하는 모습에서는 수현의 나르시즘도 잠시 엿볼 수 있다. 하지만 보다 섬뜩한 추론을 가능하게 하는 마지막이 없이 끝나버리자 명쾌히 정리가 되지 않았다. 물론, 이렇게 섣불리 연극을 포장하지 않는 게 김수희 연출의 매력이다. 배우들의 연기에 대해 말하자면, 죽은 진수의 잃어버린 양말 한짝을 들고 눈물을 흘리는 경옥 역 박지아의 연기에 ‘울컥’하기도 했다. 극 후반 분필로 그려진 자명종을 끄고 얼굴 근육을 비틀거리면서 살아보겠다고 하는 근석 역 한동규의 모습에 자기애의 비극적 색깔이 살아났다.

혜화동 1번지 5기동인 봄 페스티벌 1탄인 극단 미인의 [더 위너]는 5월 1일까지 공연된다. 2탄은 김한내 연출, 극단 프로젝트 그룹 빠-다밥의 [인터내셜리스트]로 5월 4일부터 15일까지 공연된다. 작품은 미국을 중심으로 돌아가고 있는 현세계에서 전 세계인이 영어를 쓴다는 자부심 즉, 나르시시즘에 빠진 미국인이 언어적으로 소외되는 상황에 처했을 때 자신과 자신의 나라와 언어를 어떻게 바라볼 것인가에 대한 성찰을 기반으로 한다. 한국인이 세계화된 지구에 대해 가지고 있는 연약한 나르시시즘 역시 엿볼 수 있다.

김수희 연출은 프로그램안에 “나는 혜화동 5기 동인, 오기로 한다!”라고 적었다. 나는 혜화동 5기 동인 관객이 되기로 한 이상, “편하지 않는 객석에도 굴하지 않고, 유명 연극이 아니어 동행을 구하지 못하더라도 다섯 작품을 끝까지 관람할거다. 아자!”

#‘혜화동 1번지 동인’은 1994년부터 시작된 국내 유일의 연출가 동인제이다. [연극실험실 혜화동 1번지] 라는 극장 공간을 통해 상업적 연극에서 벗어나자는 의도뿐 아니라 연극의 고정관념을 탈피해 개성 강한 실험극을 선보이겠다는 연출가들이 1994년 결성한 모임으로, 2011년 현재 5기가 결성됐다. 직전 기수가 각자 추천한 연출가를 전원이 합의하는 방식으로 다음 기수 동인을 선출하고 있는 점도 특징이다.

공연전문기자 정다훈([e-mail])