‘모든 것이 헛되다’展
삶의 허무 조각·사진 등 투영
박은숙 개인전
태초 세계 화려한 색으로 찬미

우리의 근본에 대해 생각해볼 수 있는 전시가 두 곳에서 열리고 있다. 하나는 서울미술관이 8월 9일까지 진행하는 ‘모든 것이 헛되다(All(is) Vanity)’전이다. 17세기 네덜란드 플랑드르 지역에서 많이 그려졌던 바니타스(Vanitas) 양식의 회화를 모티브로 삼았다. 당시 사람들은 흑사병과 금욕주의 속에 살아야 했고 미술작가들은 그러한 불안과 혼란을 캔버스에 그려냈다. 삶의 덧없음이 화폭에 넘쳐흐른다. 해골, 책, 꺼진 촛불, 시든 꽃, 보석 등은 각각 생명이나 지식, 시간, 젊음, 재물 등의 유한함과 허무함을 상징했다. 전시에는 바니타스 양식을 새롭게 재현한 미디어 아트, 사진, 설치, 조각 등이 출품됐다. 가장 눈길을 끄는 작품은 호주 출신 작가 샘 징크의 작품이다. 의료용 실리콘을 이용해 중년남성이 죽은 노인을 안고 있는 모습, 엎드린 아기들의 모습 등을 보여준다. 머리카락은 실제 인모를 사용해 생체를 보는 듯하다. 

샘 징크의 ‘Woman and Child’.

전시작 주변 벽이나 바닥에는 ‘당신은 노년의 시간에 대해 생각해 본 적 있습니까’, ‘당신은 오늘 어떤 가면을 쓰고 있었습니까’, ‘당신은 명품입니까’, ‘당신이 보고 있는 것은 모두 진실입니까’ 등의 문구를 붙여놔 관람객에게 생각거리를 던져준다. [phone]

21일까지 서울 압구정동 청작화랑에서 개인전을 갖는 박은숙(61) 작가의 그림은 우주 빅뱅시대를 화려한 채색으로 옮겨 놓은 듯하다. 무한한 은하계를 광주리에 듬뿍 담아 보여주려는 것 같기도 하다. 우주와 생명 탄생에 대한 경외라 할 수 있다. 빅뱅 시대를 예술적 상상력으로 끌어 오고 있는 것이다.

“태초에 대한 찬미라 할 수 있어요. 환희, 희락, 기쁨, 하모니, 엑스터시 등으로 표현해도 늘 부족함이 느껴져요.”

그는 태초의 세계, 빛의 세계를 예찬하고 있는 것이다. 보이지 않는 근원의 세계다. 별빛과 정적만이 휩싸고 있다. 고요의 장막이다. 우주시대의 담론의 형상화라 하겠다.

“하늘 한번 쳐다보지 못하고 분주하게 잡다함에 떠밀려 살아가는 현대인들에게 태초의 ‘명상 공간’을 환기시켜 주고 싶었습니다.”

박은숙의 ‘근원’ 시리즈.

그의 그림은 작은 원통 모양이 두드러져 보이다가도 기하학적인 삼각형이 강조되는 듯한 모습으로 이어진다. 수채화 같은 화면 처리는 시적 풍경으로 다가온다.

“나이가 들면서 ‘화가는 정원을 가꾸는 사람과 같다’는 마티스의 말에 더욱 공감하게 돼요.” 그가 캔버스에 자신의 정원을 꾸미고 있는 것이다. [phone]

편완식 미술전문기자