뮤지컬 ‘로미오 앤 줄리엣’

로미오와 줄리엣이 사는 베로나는 어둠의 도시다. 증오와 광기가 지배한다. 가부장적이고 속물적이다. 희망은 없다. “증오의 독이 우리 삶 속에 흐르네”라는 노랫말은 이들 처지를 대변한다. 6년 만에 내한한 프랑스 뮤지컬 ‘로미오 앤 줄리엣’(사진)은 10대의 낭만적 연애가 아닌 증오와 멸시의 땅에서 태어난 사랑에 초점을 맞춘다. 프랑스 작품답게 이들의 물음은 “왜 인간이 서로 사랑하고 죽이는지, 왜 우리는 이렇게 고통스러워해야 하는지”로 확장된다.

작품 기조가 ‘대립’에 맞춰지다보니 음악과 연출, 안무 모두 진하고 격렬하다. 국내 관객이 친숙하게 느끼고 선호하는 특징들을 두루 갖췄다. 록과 행진곡을 기반으로 한 음악은 귀에 익숙하게 다가온다. 내내 무시무시한 에너지를 발산하는 군무는 단연 눈에 띈다. 프랑스 뮤지컬에서는 노래하는 배우와 별도로 무용수가 고난도 춤과 애크러배틱으로 화려한 볼거리를 선사한다. 이 작품 역시 군무진이 온몸을 던져가며 폭력적 현실을 보여준다.

몬터규·캐풀렛 집안은 약육강식 세계에 던져져 으르렁댄다. 이들에게는 귀족적 위엄이 아닌 거리의 불량배가 연상된다. 여성에 대한 폭력은 기본이다. 티볼트가 로미오를 죽이겠다고 맹세할 때는 군무진이 서로 드잡이하고 옆돌기·공중돌기로 위협한다. 두 집안의 싸움은 ‘저들은 왜 이토록 서로 못 잡아먹어 안달일까’ 하는 의문이 절로 들만큼 극악하게 표현된다. 양쪽을 붉은색과 푸른색으로 갈라놓은 무대는 대립감을 더한다. 기원을 알 수 없는 비장함과 절망감은 무대를 짓누른다. 로미오의 감미로운 노래와 줄리엣의 순수한 사랑도 이를 중화하지 못한다. 이 작품은 증오를 극한으로 밀어붙인 덕분에 너무 유명한 이야기가 줄 수 있는 식상함은 덜어냈다.

다만 워낙 군무와 합창이 많아서인지 다소 산만하다는 인상이 든다. 보통 합창과 독창, 중창이 번갈아 나오는 뮤지컬과 달리 이 작품에서는 합창에서 합창으로 이어지고, 무대 위에 두 집안이 모두 나와 있는 장면이 많다. 깔끔하고 담백한 맛이 부족하다보니 과부하가 걸리듯 귀가 지치는 느낌이다. 여배우의 고운 노래에 익숙한 한국 관객에는 여성 배역들의 음색이 다소 거칠고 굵게 여겨질 수 있다. 이런 까닭에 로미오와 줄리엣의 이중창 역시 아름답거나 설레게 다가오지 않는다. 공연은 11일까지 서울 용산구 블루스퀘어 삼성전자홀에서 진행된다. 6만∼16만원. [phone]

송은아 기자

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