메뉴 보기
18일부터 사회적 거리두기 조치가 대부분 해제된다. 코로나 대유행 사태가 시작된 지 2년여 만에 이처럼 일상이 회복되는 것을 반기듯 춤 공연과 축제가 잇따르고 있다. 우리나라 대표적 무용·발레단이 눈길을 끄는 공연 준비를 마쳤고, 한국춤협회가 국내 창작 춤 발전을 위해 1985년부터 시작한 한국무용제전이 막을 올렸다. 그동안 갑갑했던 일상에 지쳤던 사람들의 심신을 달래주고 활력도 불어넣어줄 춤의 향연이 될 것으로 기대된다.
17일 공연계에 따르면 국립무용단은 차진엽 안무가의 ‘몽유도원무’와 안무가 그룹 고블린파티(Goblin Party)의 ‘신선’ 두 편을 한 무대에 올리는 ‘더블빌’을 오는 21∼24일 서울 중구 국립극장 달오름극장에서 공연한다. 차진엽은 아트그룹 콜렉티브에이 대표 겸 예술감독으로 2018년 평창동계올림픽 개·폐회식 안무 감독과 2021년 서울도시건축비엔날레 개·폐막식 예술감독을 맡았다. 안무가 이경구·임진호·지경민으로 구성된 고블린파티는 비상한 재주로 사람을 홀리고 심술궂게 행동하는 ‘한국의 도깨비들(GOBLIN)이 모인 정당(PARTY)’이라는 의미를 담고 있다.
‘몽유도원무’는 조선시대 화가 안견의 ‘몽유도원도’를 모티브로, 현실세계의 험난한 여정을 거쳐 이상세계인 도원에 이르는 과정을 그려낸다. 차진엽은 지난 8일 국립극장에서 진행한 언론 인터뷰에서 “(안견의) 그림에 두 세계가 공존한다는 점이 영감을 줬다. 현실세계와 이상세계가 공존하는 그림을 몸으로 그려내고 싶었다”며 “몽유도원도를 해석한 이야기를 담는다기보다 지금 시대 삶에 투영해 우리 이야기를 하는 작품”이라고 소개했다.
1막은 무용수들이 똑같은 의상을 입고 서로 닮은 동작으로 굽이굽이 이상향으로 향하는 여정을 그린다. 2막에서는 서로 다른 호흡과 동작을 선보이는 무용수들이 결국 조화를 이루며 공존의 의미를 전한다. 무대는 미디어아트로 꾸며지고, 거문고의 라이브 연주와 전자음악이 어우러진다.
고블린파티의 ‘신선’은 술을 중심 소재로 옛 신선들 놀음을 춤판으로 풀어낸다. 이경구는 “혼란스럽고 어려운 시기에 춤에 몰두하는 무용수 모습이 여유롭게 술 한잔 걸친 신선들의 모습 같았다”며 “술과 몸이 만나면 여러 흥미로운 모습이 나올 것 같다”고 설명했다. 술상과 술잔까지 차려진 무대에서 신선으로 재탄생한 무용수들은 취한 듯 비틀대면서도 균형을 찾아가는 몸짓을 보여준다.
국립발레단은 2020년 초연했던 ‘해적’을 지난해에 이어 20∼24일 서초구 예술의전당 오페라극장에서 선보인다. 초연 당시 역동적이고 강인한 안무로 주목받았던 해적은 영국 낭만 시인 바이런의 극시와 마리우스 프티파의 원작을 국립발레단 솔리스트이자 안무가 송정빈이 새롭게 안무한 작품이다.
국립발레단 ‘해적’은 3막 오리지널 버전을 2막으로 축소해 극의 긴장감을 높였다. 바이런 ‘해적’은 배가 난파되는 비극으로 끝나지만 국립발레단은 해피 엔딩으로 마무리한다. 배신자 비르반토를 처단하고 주인공 메도라와 콘라드의 아름다운 사랑과 새로운 모험을 향해 나아간다. 특히, 이번 무대에서는 해적의 부정적 이미지를 벗고 가족적이고 사회적인 모습을 표현하기 위해 ‘어린이 해적단’도 추가했다. 안무가 송정빈은 “관객들에게 어떻게 하면 더 재밌고 쉽게 전달할 수 있을지 많이 고민했고, 발레 언어인 마임적 요소를 더욱 디테일하게 표현하고자 노력했다”고 밝혔다. 공연에 앞서 안무가와 출연진이 등장하는 작품해설 토크쇼 영상이 국립발레단 공식 유튜브에 공개된다.
국립현대무용단은 지난해 연말 초연 당시 평단과 관객 호평을 받았던 ‘구두점의 나라에서’를 다음달 14∼22일 다시 공연한다. 독창적인 그래픽 디자인과 시적 표현이 어우러진 그림책 ‘구두점의 나라에서’(시/크리스티안 모르겐슈테른, 그림/라트나 라마나탄)가 원작인 이 작품은 ‘구두점’이라는 익숙한 조형들이 모여 전혀 새로운 형태를 표현하는 시각적 즐거움을 만끽할 수 있도록 구성됐다. 안무가 정영두의 해석을 통해 살아있는 구두점이 된 무용수들은 무대 위에서 음악에 반응하는 음표가 되기도 하고, 다른 구두점과 만나 독특한 조형 이미지를 만들어 간다. 정영두는 “(원작에) 얽매이지 않고 무용·음악·무대 등 여러 장르가 독립적이면서도 자유롭게 표현되는 것에 집중했다”며 “(이번 공연에서) 색다른 재미와 호기심을 얻길 바란다”고 말했다.
올해 36회째를 맞는 한국무용제전은 이날 ‘춤, 사유(思惟)의 발견’을 주제로 개막했다. 서울 대학로예술극장 대극장과 동덕여대 공연예술연구소 코튼홀(소극장)에서 오는 29일까지 열린다. 5개의 개·폐막식 작품과 20명의 안무가가 만들어내는 신작을 통해 한국 창작춤의 새로운 방향성을 제시하는 축제가 될 전망이다. 한국춤협회 측은 “이 시기에 예술의 역할은 ‘속도가 아닌 방향성을 가지는 것’이라는 화두를 던진다”며 “인간을 더욱 인간답게 만드는 사유의 시간을 통해 자신에게 더욱 집중하고 삶의 또 다른 의미를 발견할 수 있을 것”이라고 전했다.
